– La ópera prima de Jordan Firstman conquistó Cannes con una historia sobre vida nocturna, familias y un adulto que se resiste a crecer; A24 pagó 17 millones de dólares por sus derechos
Por José Modesto Barros Romo
Club Kid se convirtió en una de las mayores sorpresas cinematográficas de 2026. Lo que en apariencia es una comedia irreverente sobre la vida nocturna queer de Nueva York terminó conquistando al Festival de Cannes con una historia emotiva acerca de la paternidad inesperada, la madurez tardía, las segundas oportunidades y las familias que se construyen fuera de los modelos tradicionales.
La película representa el debut como director de largometrajes de Jordan Firstman, quien también escribió el guion, participa como productor y encabeza el reparto. Conocido por sus videos cómicos en redes sociales y por sus apariciones en series como I Love LA, English Teacher, Hacks y Ms. Marvel, Firstman utiliza parte de su propia experiencia dentro de la vida nocturna para construir un personaje atrapado en una adolescencia interminable.
La historia sigue a Peter, un promotor de fiestas underground de treinta y tantos años que vive entre clubes, drogas, encuentros sexuales y noches que se prolongan hasta el día siguiente. Durante años convirtió la fiesta en su trabajo y en su principal forma de relacionarse, pero su existencia comienza a mostrar señales de agotamiento y una sensación de estar repitiendo la misma noche una y otra vez.
Su rutina cambia cuando aparece Arlo, un niño británico de diez años cuya existencia desconocía. Peter descubre de manera abrupta que debe ser padre y enfrentarse a una responsabilidad para la que nunca se preparó, mientras intenta conciliar ese nuevo escenario con su caótica vida nocturna.
Arlo, interpretado por Reggie Absolom, es presentado como un niño solitario, observador y con una sensibilidad particular. Su madurez contrasta con el comportamiento de Peter, quien se encuentra obligado a reconsiderar sus decisiones, sus amistades, su trabajo y una vida construida alrededor de la siguiente fiesta.
La película también aborda el concepto de las familias elegidas. Alrededor de Peter existe una comunidad integrada por promotores, artistas, drag queens, DJ y personajes excéntricos que, pese a sus excesos y contradicciones, comparten vínculos de lealtad, afecto y solidaridad.
Cara Delevingne interpreta a Sophie, la mejor amiga y socia de Peter en la organización de fiestas. Su personaje aporta humor ácido y representa el vínculo del protagonista con el mundo de los clubes. En el reparto aparecen además Kirby Howell-Baptiste, Colleen Camp, Miss Benny, Eldar Isgandarov, Vicki Pepperdine, Nigil Whyte, Saturn Risin9 y Kandy Muse.
El mexicano Diego Calva, conocido internacionalmente por Babylon y On Swift Horses, interpreta a Oscar, un personaje relacionado con la atención y el bienestar de Arlo. Las primeras críticas han destacado la calidez que Calva aporta a la historia y su capacidad para equilibrar el carácter desordenado y explosivo de Peter.
Uno de los aspectos más comentados de la producción es su autenticidad. Varias secuencias fueron filmadas durante fiestas reales de Nueva York y algunos de sus participantes pertenecen verdaderamente a la escena nocturna queer. El resultado evita la apariencia de una reconstrucción realizada desde fuera y presenta un ambiente que Firstman conoce desde sus años de juventud en Berlín y Nueva York.
La cinta fue rodada en película de 35 milímetros por el director de fotografía Adam Newport-Berra, reconocido por su trabajo en Euphoria, The Bear y The Studio. Las imágenes diferencian los espacios de la historia: los clubes aparecen llenos de grano, neón, movimiento y cuerpos, mientras que los momentos más íntimos poseen una mayor calidez visual.
Firstman defendió el uso del formato cinematográfico porque no quería realizar una película destinada a verse únicamente en la pantalla de un teléfono. La decisión también permitió dar una textura física y melancólica a un mundo dominado por luces artificiales, música electrónica y personajes en constante movimiento.
La música original fue compuesta por Cristobal Tapia de Veer, responsable de las reconocibles partituras de The White Lotus, Utopia y The Third Day. La selección musical también cumple una función narrativa y ayuda a reconstruir la energía de la vida nocturna neoyorquina en la que se desarrolla la historia.
La producción estuvo encabezada por Alex Coco, ganador del Óscar por Anora, junto con Galen Core, Ryan Heller y Michael Bloom. Topic Studios participó en el financiamiento, con Stay Gold como cofinanciadora, mientras que Rapt Film y Twin Pictures aparecen entre las compañías involucradas.
La filmación terminó en noviembre de 2025 y la duración reportada oscila entre 122 y 126 minutos, dependiendo de la ficha o la versión exhibida. El reparto combina actores reconocidos con debutantes y figuras pertenecientes realmente al ambiente nocturno retratado en la pantalla.
Detrás de la película existe una experiencia personal dolorosa. Firstman escribió el guion después de terminar una relación con un hombre al que consideraba el amor de su vida. Ambos se habían conocido en Berlín y permanecieron juntos durante varios años.
Los sentimientos de pérdida, abandono, vulnerabilidad y necesidad de afecto surgidos de aquella ruptura fueron incorporados al guion. Firstman ha explicado que la realización de Club Kid funcionó como una forma de liberación emocional y le permitió mostrar una parte de sí mismo diferente de la personalidad provocadora con la que se hizo famoso en internet.
El director también llegó al proyecto con una mirada crítica hacia la vida nocturna y algunos aspectos de la comunidad gay. Sin embargo, durante la producción encontró una belleza y una solidaridad que modificaron su planteamiento original. La película terminó convirtiéndose en una celebración de la comunidad, en lugar de una condena a quienes viven dentro de ella.
Club Kid tuvo su estreno mundial el 15 de mayo de 2026 en la sección Un Certain Regard del 79 Festival de Cannes. La respuesta superó las expectativas: la función terminó con una ovación que distintas publicaciones calcularon entre seis y siete minutos, mientras una parte del público abandonó la sala visiblemente emocionada.
La película estuvo considerada para el premio principal de Un Certain Regard, la Caméra d’Or al mejor primer largometraje y la Queer Palm. Finalmente no obtuvo ninguno de esos reconocimientos: el premio de Un Certain Regard fue para Everytime, de Sandra Wollner, mientras que la Caméra d’Or correspondió a Ben’Imana, de Marie-Clémentine Dusabejambo.
Aunque se quedó sin premios, Club Kid fue considerada una de las revelaciones del festival. Su combinación de comedia, provocación y sensibilidad sobresalió dentro de una edición dominada por películas considerablemente más sombrías.
La recepción también desató una competencia entre distribuidoras. A24 terminó adquiriendo los derechos mundiales por aproximadamente 17 millones de dólares, una cifra considerable para la ópera prima de un director.
Es importante aclarar que A24 no produjo originalmente la película, sino que entró después de Cannes como compradora y distribuidora. La adquisición indica que la compañía considera que la historia puede conectar con un público más amplio que el estrictamente interesado en el cine queer o en la cultura de los clubes.
Entre sus principales virtudes, la crítica ha destacado la química entre Firstman y Reggie Absolom, la actuación natural del joven protagonista, la capacidad del relato para pasar de la comedia escandalosa al drama y la autenticidad con la que representa la vida nocturna.
También se ha elogiado que los personajes queer no sean presentados como figuras decorativas ni como víctimas permanentes, sino como una comunidad llena de contradicciones, excesos, lealtades y afectos. La película no pretende ocultar el consumo de drogas o la autodestrucción, pero tampoco reduce a sus personajes a esas conductas.
El trabajo de Firstman sorprendió a quienes solamente lo conocían por su personalidad provocadora en internet. Su interpretación comienza cerca de esa imagen pública —arrogante, sexual y ruidosa—, pero permite vislumbrar progresivamente a un hombre vulnerable, cansado y temeroso de asumir responsabilidades.
No todo ha sido elogiado. Algunas reseñas consideran que la evolución de Peter ocurre con demasiada facilidad y que el guion protege excesivamente al protagonista, mientras los personajes que lo rodean aparecen como figuras más desordenadas o problemáticas.
Otra objeción apunta a que la película puede funcionar parcialmente como una rehabilitación de la imagen pública de Firstman, quien ha recibido críticas por diferentes controversias en redes sociales. Para algunos especialistas, el realizador utiliza la historia para demostrar que detrás de su personaje arrogante existe una persona sensible.
Diego Calva ha recibido comentarios favorables por la calidez que aporta, pero también existe consenso en que su personaje está insuficientemente desarrollado. Algunas críticas consideran que Oscar merecía más tiempo en pantalla y una historia propia con mayor profundidad.
Pese a esos reparos, la recepción ha sido prácticamente unánime. Hasta el 21 de agosto, Club Kid mantiene 100 por ciento de aprobación con 27 reseñas en Rotten Tomatoes, mientras que Metacritic le otorga 85 puntos sobre 100 y la coloca dentro de la categoría de “aclamación universal”.
Su calificación en IMDb ronda 7.7, aunque todavía procede de una muestra limitada de espectadores del circuito de festivales. Las valoraciones podrían modificarse después de su lanzamiento comercial y la llegada de un público más amplio.
La cinta recibió en Estados Unidos clasificación R por consumo constante de drogas, contenido sexual fuerte, desnudez gráfica breve y lenguaje explícito. No se trata de una película familiar, aunque uno de sus protagonistas sea un niño. El humor conserva el carácter provocador de Firstman y las fiestas muestran sin demasiados filtros los excesos de ese ambiente.
A24 programó su estreno en salas estadounidenses seleccionadas para el 6 de noviembre de 2026, con posibilidades de ampliar su exhibición durante las semanas siguientes y colocarla dentro de la temporada de premios. Antes de su lanzamiento comercial, también formará parte de otros festivales, entre ellos Toronto y el Festival de Cine de Nueva York.
En México, sin embargo, todavía no existe una fecha oficialmente confirmada por Cinépolis, Cinemex o una distribuidora nacional. Algunos medios y publicaciones en español manejan el 6 de noviembre como si fuera un lanzamiento mundial, pero la comunicación de A24 se refiere principalmente a Estados Unidos.
La participación de Diego Calva, la compra de los derechos mundiales por A24 y la fuerte recepción internacional hacen muy probable que Club Kid llegue a México. La posibilidad más razonable es que su estreno ocurra entre noviembre y diciembre de 2026, inicialmente en salas seleccionadas , aunque por ahora esto es una estimación y no una fecha oficial.
Más allá de la provocación, Club Kid parece sostenerse sobre una idea sencilla: llega un momento en que la fiesta deja de ser libertad y comienza a convertirse en una forma de permanecer inmóvil. Esa mezcla de irreverencia, melancolía y afecto explica por qué una película sobre clubes, drogas y paternidad inesperada terminó emocionando a Cannes.
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